lunes, 14 de mayo de 2012

Hiperhíbridos en Hoy por Hoy Henares-Cadena Ser

Presentación de Hiperhíbridos en Hoy por Hoy Henares:

Hiperhíbridos es uno de los libros más sorprendentes, extravagantes, desternillantes y brutales que uno pue de encontrar en una librería. Es un trabajo de un tipo muy leído para gente muy culta (a priori), pero en la portada aparece un personaje ataviado a lo Kill Bill (que es la "Mamba Nothomb") y en su interior más de uno se partirá la caja con los alucinantes parecidos razonables que nos muestran los "hiperhíbridos" de Gallo. Son 66 dibujos de genial locura, aliñados por los textos de Basho Bin-Ho que en ocasiones impactan incluso más que la ilustración. Una joya que Francisco José Martínez Morán recomienda en una nueva emisión de La Palabra Con Tapas en Hoy por Hoy Henares.

miércoles, 9 de mayo de 2012

Ya están aquí

Ya están aquí, recién llegados de México, algunos ejemplares de la revista literaria Reverso 
con mis dibujos y pinturas.

lunes, 7 de mayo de 2012

15 cuentos breves y extraordinarios

Inventario de diálogos II 
(Acrílico sobre lienzo, 162 x 162 cm, 2008, Colección Fundación Jove, A Coruña)

El años pasado, desde la coruñesa Fundación Jove, me invitaron a colaborar en un proyecto muy interesante: a 15 artistas nos pondrían en contacto con 15 personas discapacitadas para que reinterpretasen nuestras obras. En mi caso, hace unos meses, estuve con Jaime, hombre de 37 años, con síndrome de down, muy simpático y participativo, y hablamos largo y tendido sobre mi pintura Inventario de diálogos II. Tengo muchas ganas de ver el resultado de su reinterpretación.
Entre los 15 que colaboramos hay artistas a los que admiro desde hace años, como Francisco Leiro, Darío Basso, Din Matamoro, Manolo Paz, Antón Lamazares, Berta Cáccamo, José Freixanes o Xavier Correa.
Según aparecía en una noticia de El País: "La exposición resultante de este proyecto se titulará igual que una obra de Borges, 15 cuentos breves y extraordinarios, y recorrerá a partir del otoño las ciudades gallegas. La muestra enfrentará a las 15 obras originales, todas ellas integradas en la colección de arte de la Fundación Jove, con sus "gemelas", así como una recopilación de los trabajos artísticos realizados por los participantes."
Para leer completa la noticia de El País pinchar AQUÍ.

lunes, 30 de abril de 2012

Una visita inesperada

Retrato de Javier Menéndez Llamazares

Hace un par de días, el escritor y periodista Javier Menéndez Llamazares me hizo una visita interesado en ver mis pinturas. Meses atrás me había escrito proponiéndome organizar en Santander -ciudad en la que vive- una exposición con algunas de mis obras. Si todo sigue según lo previsto, esa exposición tendrá lugar dentro de pocos meses. Javier me dio además su libro Cosas que no se pueden encontrar en Internet. Lo he estado leyendo estos días y he disfrutado mucho con poemas como este:

HACE MUCHO FRÍO EN LOS CUADROS DE HOPPER

Hace mucho frío dentro de las fotografías,
dentro de los retratos de familia
y los daguerrotipos.
Hace frío dentro de la tristeza,
de las residencias de verano
y de los cafés a punto de cerrar.
Hace tanto frío en la memoria
porque el recuerdo es un trozo de hielo
que se derrite en las manos.


viernes, 27 de abril de 2012

Brevísima crónica de un encuentro fugaz con Ignacio Martínez de Pisón

Retrato de Ignacio Martínez de Pisón para el proyecto Disecciones

Ayer por la mañana, mientras caminaba por la Gran Vía bilbaina, vi un rostro que me sonaba de algo. Enseguida le puse nombre, se trataba del escritor Ignacio Martínez de Pisón. Nunca antes le había visto en persona, pero como no hace mucho intercambiamos algún e-mail y le retraté para mi proyecto Disecciones, me atreví a saludarle comentándole lo del libro de citas ilustradas en el que trabajo. Enseguida lo recordó. Charlamos un momento. Me dijo que había estado presentando un libro en Bilbao y Gernika, coincidiendo con el 75 aniversario de los bombardeos. Yo había visto la noticia días atrás en algún periódico. El libro lleva por título 1937. Vidas y bombas, y en él, además de Martínez de Pisón, colaboran con sus relatos los escritores Bernardo Atxaga, José Fernández de la Sota y Miguel González San Martín.
No le dije a Ignacio Martínez de Pisón que el primer libro suyo que leí, hace muchos años, fue el que lleva por título Nuevo plano de la ciudad secreta, publicado en 1992 por Anagrama y merecedor del Premio Gonzalo Torrente Ballester otorgado por la Diputación de mi ciudad natal. Tampoco le dije que todavía conservo ese ejemplar.
Al llegar a casa busqué el libro, lo abrí al azar y leí esto:
Me invadió en aquel viaje una rara obsesión coleccionista y me propuse hacer dibujos de todas las paredes y fachadas, de todos los patios interiores con los que me he encontrado al despertarme. De todos, también de los que tenía que conocer, también de los que había conocido: del de aquella pensión barcelonesa a la que no me dejaban llevar amigas, del de aquel piso de Pamplona en el que descubrí lo que es el miedo, el de la casa de mi madre… Esos dibujos no serían tanto capítulos de mi vida como fragmentos de un paisaje privado, la ciudad secreta de las vidas que he renunciado a vivir.



miércoles, 25 de abril de 2012

Las Frecuencias de Jesús Jiménez Domínguez

Retrato de Jesús Jiménez Domínguez
(Acrílico sobre papel, 30 x 21 cm, 2012)

Llaman a la puerta. Abro. Es la cartera. Me entrega un paquete. De Zaragoza. Dice. Firmo el albarán. Cierro la puerta. Abro el paquete. Un libro. Titulado Frecuencias. Escrito por Jesús Jiménez Domínguez. Editado por Visor. Abro el libro. Veo que le han concedido el premio de Poesía Ciudad de Burgos. Empiezo a leerlo. Comienza con esta frase: Vas a comenzar un viaje. Continúo leyendo. Paso la página. Otra página. Y otra más. Una página tras otra. Hasta el final. Entonces me digo que sí. Que se trata de un viaje. Maravilloso. Las Frecuencias de Jesús Jiménez Domínguez.





lunes, 23 de abril de 2012

lunes, 16 de abril de 2012

Ángeles caídos

Ángeles caídos (acrílico sobre lienzo, 1997)

Hace 15 años realicé una serie de pinturas titulada Ángeles caídos. Recuerdo que empecé aquella serie mientras vivía en Barcelona. En aquella época escuchaba con frecuencia el disco Red de King Crimson. En ese disco hay una canción titulada Fallen angel (Ángel caído) que siempre me ha gustado. Esa canción fue la que inspiró esa serie de pinturas.
Al reencontrarme con una de esas pinturas, me ha venido a la cabeza todo esto que ahora llamamos crisis. Y he pensado en zombies recorriendo las calles, manifestándose, como ángeles caídos, expulsados del sistema por desobedecer o rebelarse contra los mandatos del Mercado.


domingo, 15 de abril de 2012

miércoles, 11 de abril de 2012

Esperando impaciente además de expectante la prometedora "Black Pulp Box"

Portada de Black Pulp Box realizada por Manuel Donada

Black Pulp Box es un proyecto de la deslumbrante editorial Aristas Martínez.
Black Pulp Box es un homenaje al movimiento Blaxploitation (Años 70, música funk, protagonistas afroamericanos).
Black Pulp Box cuenta con las colaboraciones de 85 escritores e ilustradores.
En Black Pulp Box podrán verse algunos de mis dibujos acompañando un relato de Pepe Pereza.
Black Pulp Box constará de 900 páginas.
Black Pulp Box pronto estará en la calle.
Black Pulp Box será el acontecimiento del año. 
Se me pondrá el pelo afro y empezaré a bailar como James Brown cuando Black Pulp Box caiga en mis manos.

miércoles, 4 de abril de 2012

Afterpop Fernández y Fernández / Tour americano


Afterpop Fernández y Fernández (el dúo formado por los escritores Agustín Fernández Mallo y Eloy Fernández Porta) está de gira por los Estados Unidos de América.
He visto en el blog de Fernández Mallo un video de Afterpop Fernández y Fernández en Iowa City. Es un video en el que aparece, pegado en una pared, el cartel que hice para su espectáculo Personificación . Me ha hecho gracia verlo allí, en esa pared de Iowa, a la vista de todos y cada uno de los iowanos que pudieran pasar por delante de ese cartel (si es que así puede llamarse a los habitantes del lugar, que no lo tengo muy claro).
Y siento que una diminuta parte de mí podría atreverse a decir que estuvo en Iowa pegada a una pared ligeramente personificada.

Más información sobre el tour americano de “Afterpop Fernández y Fernández” pinchando aquí:


lunes, 2 de abril de 2012

En la revista Excodra

Arroba Girl, tinta sobre papel, 30 x 21 cm, 2012

Pueden verse algunos de mis dibujos en el último número de la revista Excodra, dedicado a lo erótico.
Para ver la revista pinchar aquí: Excodra VI Lo er�tico - Powered by aXmag


lunes, 26 de marzo de 2012

Antonio Tabucchi (1943-2012)

Retaro de Antonio Tabucchi (Vecchiano, 1943-Lisboa, 2012)
(lápiz sobre papel, 30 x 21 cm, 2012)

“Cuando Maria do Carmo Meneses de Sequeiros murió, yo estaba contemplando Las Meninas de Velázquez en el Museo del Prado. Era un mediodía de julio y yo no sabía que ella se estaba muriendo. Me quedé mirando el cuadro hasta las doce y cuarto, luego salí lentamente procurando imprimir en la memoria la expresión de la figura del fondo, recuerdo que pensé en las palabras de Maria do Carmo: la clave del cuadro está en la figura del fondo, es un juego del revés; atravesé el parque y cogí un autobús hasta la Puerta del Sol, comí en el hotel, un gazpacho muy frío y fruta, y fui a refugiarme del calor meridiano en la penumbra de mi habitación.”
Comienzo de El juego del revés de Antonio Tabucchi.


miércoles, 21 de marzo de 2012

Un retrato de Lovecraft

Un retrato de Lovecraft en el cartel del espectáculo de spoken word Nyarlathotep
de los escritores Luis Gámez y Javier Calvo.

martes, 20 de marzo de 2012

Exposición de BRANDA en Barcelona

Mi amigo el pintor Branda expone en la Galería Sargadelos de Barcelona.
La inauguración será este jueves 22 de marzo a las 20 h.
Con buen vino blanco gallego y Dj. Citizen amenizando el evento.

jueves, 15 de marzo de 2012

Continúo partiendo caras

Retrato del Rey (Elvis Presley/Felipe IV, acrílico sobre papel, 30 x 21 cm, 2012)

Continúo partiendo caras. Sienta muy bien lo de partir alguna cara de vez en cuando. Lo recomiendo vivamente. Tras haber pasado una temporada partiendo caras sobre lienzo, ahora me dedico a partir caras sobre papel. Se trata de la serie de pinturas titulada Anti-faces llevada al dibujo, tal vez un poco a la inversa de cómo suelen hacerse estas cosas. Estoy pensando incluso en partir caras por encargo. La gente podría proponerme un personaje con quien le gustaría que le combinase. Después yo les partiría la cara con gran entusiasmo. He pensado en esto tras escuchar una entrevista con el escritor Jorge Carrión en la que habla de su novela Los huérfanos y menciona el facing, un termino inventado por él, que consiste en que las personas puedan cambiar su cara con facilidad. También habla de un personaje que ha pasado su vida viajando por el mundo dedicado a hacer informes sobre la reanimación histórica, que consiste en que las personas puedan reencarnar la historia, asumir personajes del pasado y vivir según un código ya no válido. Los huérfanos es la continuación de la novela de Carrión titulada Los muertos, con la que disfruté mucho. En un terreno próximo a lo que comenta Carrión en la entrevista, se situaría mi trabajo de partir caras por encargo. La verdad es que estaría encantado de dedicarme a ello, dedicar mi vida a partir millones de caras, convertirlo en un trabajo tan honesto como otro cualquiera. Sería un trabajo maravilloso. Un sueño hecho realidad.

La pintora psicótica (Frida Khalo/Janet Leigh, acrílico sobre papel, 30 x 21 cm, 2012)



Entrevista con Jorge Carrión en La Vanguardia TV

sábado, 10 de marzo de 2012

"Apto para adultos", un artículo de Txani Rodríguez

Artículo sobre libros ilustrados realizado por la escritora y periodista Txani Rodríguez para El Correo.
Para leerlo y verlo a mayor tamaño pinchar AQUÍ. 



lunes, 5 de marzo de 2012

Un relato de Estíbaliz Espinosa sobre lo hiperhíbrido y lo humano

Retrato de Estíbaliz Espinosa para El libro del voyeur


| y rodarán cabezas! |

Terminators, Doctores Jekyll y Mr. Hydes, X-men, gente con bypass, el Capitán Garfio, el Lobishome... Desde hacía años, estaba claro que la nómina de híbridos en el planeta Tierra no podía quedarse tranquila sólo con la sirenas, los centauros, las manticoras, los grifos y las maricastañas. Esos triunfaron como híbridos en los tiempos de precisamente Maricastaña, pero no de los Tiempos Modernos que inaugura Chaplin-Charlot hibridado en la maquinaria del sistema. Los tiempos son híbridos por un lado e hiper por el otro y juntos forman un Zeitgesist Frankenstein al que ya ni se le ven las costuras. Los hiperhíbridos siguen ese camino torcido, son una suma mal efectuada que arroja el resultado de un monstruo en algún punto familiar, en algún punto espeluznante y en conjunto tierno. Pero no se me queden en la superficie: contemos su tierna y escabrosa historia.
Érase una vez que se era un circunspecto pintor del norte que había sido adiestrado por los jíbaros en el tratamiento, macerado y conservación de las cabezas cortadas. Pero mucho mucho tiempo antes de esto, nuestro circunspecto y fiel amigo había transitado por diferentes estilos pictóricos, muchos de ellos descorporeizados, deshumanizados, como Demasiada calma en la ciudad –una serie basada en cornechos emblemáticos de A Coruña, desde La Bombilla al cine Avenida con la peculiaridad de no mostrar ni un solo ser vivo en ellas, ni siquiera un perroflauta perdido- o diferentes bodegones o bazares en los que convivían pacíficamente muñequitos de Popeye con latas de anchoas El Velero o bombillas marca Coltrane. Estas naturalezas muertas -o moribundas- resultaban enormemente satisfactorias. Pero gente... ¿quién necesitaba a la gente teniendo aspirinas, libros de Giotto y a Chet Baker? Sus formatos resultaban, con mucho, más seductores.
Sin darse cuenta, nuestro circunspecto pero entusiasmado personaje se vio hechizado por ciertos objetos que destacaban entre los demás con luz propia: se abrían y cerraban como válvulas, con hermosas caligrafías en su lomo, y estaban llenos de cosas que pasaban en la más absoluta quietud y silencio, un silencio como de scriptorium en un amanecer de resaca: los libros. El pintor pintó y pintó columnas de libros y gente con libros, incluso gente encerrada en el óvalo de su intimidad pero, eso sí, siempre con libros. Los espió por un agujerito y se convirtió ya no solo en voyeur sino también en bibliomaníaco. Libros que volaban, que hacían levitar, que aterrorizaban a sus dueños hasta la bibliofobia... Es más, veía un cuerpo desnudo y le parecía que le faltaba algo, un Tolstoi sobre la cabeza o un de Beauvoir en la mano izquierda, abierto en sus celulosas carnes. Se obsesionó con los libros. Los compraba por miles, les sacaba fotos, dormía con ellos tapaditos e incluso, en un rapto místico, llegó  a zamparse seis párrafos de la página 32 de un Vila-Matas. Se atragantó, naturalmente, pero en los segundos en que luchaba contra la asfixia, el gramaje y la tinta en cuerpo de letra 12 vio la luz: los libros habían sido escritos por alguien, alguien blandito y dibujable, con pinta de no ir a decir nada inteligente pero capaz de escribir el Ruido y la Furia a nada que lo dejases solo bajo un porche con un té y unos bizcochos.
Así que nuestro amiguito, el circunspecto y a veces algo delirante pintor del norte, se obsesionó de nuevo: esta vez con los escritores. Los retrató con devoción, deleitándose en cada una de las arrugas de la frente de Robert Walser y con especial regocijo en el ojo semicerrado de Borges. Era un modo de penetrar en sus cerebros, cerebros de escritores, sí, lo que le obsesionaba en el fondo eran sus cerebros... como a esos zombies que andan por ahí a la deriva, hoy en el cementerio y mañana en senados y cortes, sin oficio ni beneficio, salivando, deseando llevarse a la boca los hemisferios derechos o izquierdos en los que el talento para la música paga su alquiler mensual, hambrientos de bulbos raquídeos, cerebelos o de esos cuerpos callosos nuestros -que tan bien maridan con unos garbanzos y un Alfa Spiga 2006 Ribera del Duero-.
En fin, en su indagación nuestro cada vez menos circunspecto pero sí más exaltado pintor del norte entra en contacto con culturas devotas de la cabeza humana, desde la renacentista hasta la jíbara, desde la zombie a la de la isla de Pascua. Y en su apoteosis extática investiga cabezas y lee libros, investiga libros y lee cabezas, hasta que una noche de luna llena bajo la que lee a Valle-Inclán deja escapar una involuntaria risilla maliciosa, nota un picor del pelo que le está brotando con furia tras las orejas y sobre la nariz, se ríe cada vez más alto y más maliciosamente y en absoluto para nada circunspectamente. Se ha decidido: RODARÁN CABEZAS. Los escritores son seres por naturaleza empáticos aunque nadie asegura que vayan a ser simpáticos, pero empáticos sí, se ponen en la piel de los demás, calzan cuerpos que les vienen grandes, se imaginan seductores y misteriosas, incluso escriben diálogos como si fuesen seductores y misteriosas cuando en realidad tartamuedean y el aliento les apesta a garbanzada, o se ponen en el lugar de un paranoico, un vaquero o una fugitiva aun cuando en el mundo real son ciudadanos de bien que pagan sus impuestos y murmuran azorados Gracias tras la vuelta de la cajera en el súper.
-Jugando a ser siempre lo que no sois, eh? –nuestro amigo pintor se carcajea con los colmillos fuera, un aspecto para nada circunspecto-. Yo os daré lo que no sois, amigos, yo os daré. ¡Jajajajaja! ¡¡¡Aquí van a rodar cabezas!!!
Y dando un trago a su viejo botijo se pone zarpas a la obra. Pronto rueda por el suelo la cabeza del propio Valle, don Ramón María con sus gafas de friki, y a ella se le suman las de otros dos conocidos Ramones de la época: Juan Ramón Jiménez y Ramón Gómez de la Serna, con una greguería a medias en los labios gordezuelos... Unas poses punkies por aquí, cazadoras de cuero y chapitas por allá... Voilà. Han nacido los primeros hiperhíbridos de su especie: Los Ramones.
Se destapa la caja de Pandora. Nuestro furibundo e iluminado pintor del norte corre de un lado a otro, de estantería en estantería, con la sangre turbia de tinta china y ahí  ruedan las cabezas de sus ídolos: Bukowski, Juan Rulfo, Beckett, Pla, Borges, Kafka, Artaud, Marías, Poe, Burroughs... nadie se libra de la masacre, ni los niños ni las mujeres: Simone de Beauvoir, Sylvia Plath, Amèlie Nothomb, Emily Brönte, Alejandra Pizarnik, Rosalía de Castro o Fuertes, me refiero a Gloria: todas caen presa de su euforia. Con una pasión de cirujano-en-TV-movie elige sus nuevas víctimas y sus nuevas identidades, sus asociaciones de celebrities a veces al azar dadá, otras veces razonables: Proust sólo podía encarnarse en la esponjosa muchachita de la Bella Easo y Hemigway en un cuerpo espirituoso como el del Capitán Haddock. Pero, ¿había algo en su genoma de narradores intradiegéticos que relacionase a Bolaño con Harry Potter o a Clarice Lispector con una conejita Playboy? Sólo nuestro querido, nuestro lunático pintor del norte podría saberlo.
Habían nacido. Y habían cicatrizado, los hiperhíbridos.

Estíbaliz Espinosa, decembro 2011



Popeye del Cantábrico, serie Imágenes de bazar, 2005


Cine Avenida, serie Demasiada calma en la ciudad, 2007


Lectora buscando un pasaje, serie Relecturas, 2009


Robert Walser, serie Retratos de escritores, 2009


El orden de los libros, serie Relecturas, 2010


Dibujos pertenecientes a El libro del voyeur (Ediciones del Viento, 2010)

Los Ramones (Ramón Gómez de la Serna, Ramón María del Valle Inclán y Juan Ramón Jimenez),  dibujo perteneciente a Hiperhíbridos (El Gaviero Ediciones, 2011)

viernes, 24 de febrero de 2012

Dos dibujos para Vitalie Rimbaud


La editorial canaria Baile del sol acaba de publicar el libro Viaje a Londres de Vitalie Rimbaud. 
Colaboro en el libro con dos ilustraciones. Somos una veintena los dibujantes que colaboramos. 
Viaje a Londres ha sido coordinado por el poeta David González (o David de San Andrés), quien también ha realizado labores de traducción junto a Dagmar Buchholz. 
Vitalie Rimbaud, hermana pequeña del célebre poeta Arthur Rimbaud, nació en 1858 y murió en 1875, a los 17 años, debido a una sinovitis. El libro es un diario en el que Vitalie desmenuza el viaje que, a los 16 años, poco antes de morir, realizó a la capital inglesa para visitar a su hermano. 
Más información pinchando AQUÍ.

Retrato de Arthur Rimbaud
(acrílico sobre papel, 30 x 21 cm, 2010)
P.D. Este retrato de Arthur Rimbaud no aparece en el libro de Vitalie Rimbaud pero recordé que lo tenía por ahí y me pareció adecuado para ilustrar correctamente lo que usted acaba de leer y así no pongo los dibujos que aparecen en el libro para que aquellas personas que estén interesadas puedan hacerse con él sin haber destripado mis imágenes con anterioridad.